Membeli Lukisan Seni Gotik

Beberapa karya seni awal yang paling berharga berasal dari suatu titik waktu sebelum Renaisans dimulai, dan berlanjut hingga awal Abad Pertengahan, yang disebut sebagai periode seni Gotik. Selama waktu tertentu dalam sejarah ini, karya seni tersebut menceritakan kisah naratif melalui gambar, dan banyak dari karya-karya ini bersifat Kristen dan sekuler. 

Beberapa contoh seni Gotik yang paling awal adalah pahatan yang ditemukan di katedral dan dinding biara, dan bentuk nyata pertama dari karya seni Gotik dimulai sebagai karya arsitektur, bahkan menjadi pokok bahasan bagi banyak jendela kaca patri pada saat itu.

Gaya lukisan yang selanjutnya mendefinisikan seni Gotik tidak diproduksi sampai hampir lima puluh tahun setelah arsitektur dan pahatan Gotik, dan meskipun jeda antara karya seni Romawi dan gaya Gotik tetap tidak tepat, permulaan karya seni Gotik tampaknya terjadi di berbagai area pada interval yang berbeda tetapi terkait.

Karya Seni

Karya seni ini dimulai di Inggris dan Prancis sekitar tahun 1200, dan di daerah lain seperti Jerman dan Italia antara tahun 1220 dan 1300. Lukisan-lukisan tersebut tetap memiliki narasi seperti halnya arsitektur di dinding gereja selama masa ini, dan telah bertahan dalam wilayah penceritaan sekuler untuk waktu yang lama. waktu sesudahnya.

Meskipun seni gothic dalam lukisan memiliki waktu yang relatif singkat sebagai media pilihan di antara para seniman, ada bukti bahwa karya seni tersebut termasuk dalam empat gaya lukisan ini, dan ini adalah bentuk yang paling umum selama periode ini. Fresko, lukisan panel, manuskrip yang diterangi, dan karya seni yang dibuat di atas kaca patri semuanya merupakan gambaran lukisan Gotik. 

Dari jenis-jenis tertentu ini, karya seni kaca patri tetap menjadi pengingat yang kuat dari masa lalu, dan masih dibuat oleh pengrajin ahli yang mempelajari keterampilan perdagangan mereka dari zaman kegelapan ini.

Dalam kasus tiga bentuk lukisan Gotik lainnya, lukisan dinding terus digunakan sebagai narasi bergambar di dinding gereja di Eropa Selatan, dan merupakan penggabungan yang konsisten dari tradisi Kristen dan Romawi awal. Di Italia, selama abad ke-13, lukisan panel dimulai dan menyebar ke seluruh Eropa. 

Dengan perkembangan ini, lukisan panel menjadi lebih dominan pada abad ke-15, dan menjadi lebih populer daripada kaca patri pada saat itu. Karena tidak semua karya monumental bertahan, manuskrip yang diterangi adalah rekaman lukisan Gotik yang paling lengkap, dan memberikan catatan komprehensif tentang gaya yang jika tidak akan musnah.

Ketika keadaan dunia mulai berubah, begitu pula interpretasi karya seni sebagai cerminan dari perubahan waktu dan sikap ini, dan gerakan ini dikenal sebagai Gotik Internasional pada akhir abad ke-15. Dari sana, itu telah berkembang menjadi bentuk seni yang menggambarkan tidak hanya cerita dan alegori sekuler, tetapi juga mengakibatkan terjadinya manuskrip dan lukisan yang lebih terang seiring dengan meningkatnya perdagangan dan kebangkitan kota dan universitas. 

Dengan perkembangan pertumbuhan ini, lebih banyak orang yang melek huruf, dan mengarah pada catatan yang lebih baik disimpan dengan kejadian ini. Memimpin ke banyak seniman abad pertengahan terkenal saat ini.

Karya seni gaya Gotik Internasional dikembangkan di Burgundy, Bohemia, dan Italia utara pada akhir abad ke-13 dan awal abad ke-14. Selama periode dalam seni Gotik ini, seniman melakukan perjalanan secara luas di seluruh dunia beradab pada saat menciptakan estetika yang sama di antara aristokrasi saat itu, dan menghilangkan konsep gaya artistik yang berlawanan. Pengaruh utama periode ini dalam karya seni berasal dari Prancis utara, Belanda, dan Italia. Selama waktu inilah, aspek penggunaan rasional dari perspektif dan pengaturan menjadi fitur umum, dan fitur lainnya termasuk garis mengalir dan pewarnaan yang kaya.

Dalam kasus patung Gotik, patung ini telah berevolusi dari bentuk gaya Romawi yang memanjang, dan menjadi ekspresi yang lebih naturalistik pada awal abad ke-12 dan ke-13. Pengaruh dari patung Yunani dan Romawi dimasukkan ke dalam gorden, ekspresi wajah, dan pose. Pematung Claus Sluter dan perubahan selera untuk gaya yang lebih naturalistik menjadi pertanda akhir periode seni Gotik, dan menandai dimulainya evolusi ke periode Renaissance pada akhir abad ke-15.

Dalam periode waktu di mana pergolakan adalah kejadian normal banyak orang saat itu, seni Gotik jatuh ke dalam cakupan luas karya seni abad pertengahan yang mencakup elemen dan gaya yang berbeda seperti seni Viking dan seni Celtic, tetapi dalam berbagai tingkat bergantung pada warisan artistik dari Kekaisaran Romawi dan Gereja Kristen awal. 

Faktanya, banyak karya seni abad pertengahan memiliki sejarah elemen-elemen ini yang menyatu dan menyatu ke dalam warisan artistik luar biasa yang kita baca hari ini, dan telah memberikan kontribusi dari waktu ke waktu pada hasil dari banyak bentuk seni lainnya dari Renaissance hingga saat ini.

Share this post